服装作品集案例,服装作品集案例图片
作者:admin 发布时间:2024-06-01 18:47 分类:资讯 浏览:17
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本文目录一览:
- 1、中国著名服装设计师,服装造型师有哪些?
- 2、服装设计构思怎么写
- 3、时装插画100年-用PS合成时尚潮流艺术人物插画
- 4、三位服装设计大师的生平事迹
- 5、一本优秀的服装设计作品集,都有哪些要素呢?
- 6、商业插画作品集-现代商业插画的风格
中国著名服装设计师,服装造型师有哪些?
其中,马可、郭培、罗峥、王汁、王玉涛、刘洋、武学凯、杨子、彭晶和计文波等十位设计师都是中国服装设计领域的佼佼者。他们的作品风格各异,涵盖了休闲、商务、礼服等多个领域,不仅深受消费者的喜爱,也在国内外时尚界产生了广泛的影响。
马可,女,1971年出生于吉林长春,服装设计师,苏州丝绸工学院(后并入苏州大学)工艺美术系毕业。她是贾樟柯纪录片《无用》女主角,曾获得获得第二届中国国际青年兄弟杯服装设计大赛金奖,至今仍是金奖选手最年轻的纪录保持者,获得中国首届十佳时装设计师,被香港设计中心授予世界杰出华人设计师等荣誉称号。
王陈彩霞是一位在国际上非常有声望的服装设计师,是夏姿·陈品牌的设计总监。王陈彩霞也是台湾非常有名的设计师,她设计的肌肤柔和了中国的元素,非常的有特点,是我国女明星非常喜欢的一款时装品牌。韩枫 韩枫是一个美籍华人设计师,她设计的衣服非常的有风格,是别人模仿不来的。
郭培是中国第一代服装设计师,也是中国最早的高定服装设计师。郭培在九七年创立了自己的设计服装品牌玫瑰坊,年纪轻轻又才华横溢的郭培是2008年北京奥运会颁奖礼服的设计师。郭培还是演艺圈多位演员的御用设计师,为多位演员设计高定礼服亮相时尚晚会。
中国高级订制的极致 北京玫瑰坊时装有限公司董事长,国内高级定制服装设计师,申奥代表团形象大使杨澜、邓亚萍的服装都出自她手。 2006年度最佳礼服设计奖郭培高级成衣作品 层叠的钉珠、多变的手工刺绣、精巧的配饰、缥缈的透纱与流苏,以及贴身的剪裁,郭培的服装将女人的性感表现得淋漓尽致。
服装设计构思怎么写
1、服装设计的构思也自然有着这种共性与个性,其具体特征表现为“特定性”、“创造性”、“深刻性”与“整体性”。
2、首先,设计师通过构思,搜索大量的时尚信息,然后设计出一件衣服。衣服设计好之后,就要找合适的面料。不同的面料表现出不同的服装质感,稍有差错就会让设计更加不同。找到面料后,有相应的辅料,看服装的款式。配饰有很多种,纽扣,线,印花,褶,皮筋等等。有些配饰是用来装饰服装的美感和实用功能的。
3、服装设计包括创作设计(款式图,包括款式、面料、色彩等等的表达);结构设计(也叫打版,版型处理,每个部位的具体规格尺寸);工艺设计(也叫车位,一件成品的缝制过程)。例子:牧神的午后 设计说明:此系列服装灵感来源于德彪西的《牧神的午后》。
4、书写基本原则:统一原则;加重原则;平衡原则;比例原则;韵律原则。服装设计 顾名思义是设计服装款式的一种行业,服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程”。设计同时具有事实要素和“价值要素”。
5、在服装局部设计中的应用 根据服装设计的理念定位,为突出或强调某一局部的变化,增强该局部面料与整体服装面料的对比性,而针对性地进行改局部的面料再造设计。主要部位有:领部、肩部、袖子、胸部、腰部、臀部、下摆或衣服边缘部位等。
时装插画100年-用PS合成时尚潮流艺术人物插画
1、插画与任何一幅画一样,必须重视构图,即我们所说的整体画面,比插画更多的是视觉艺术,是现代的插画的苏因为对的构图要求也在提高,所以掌握几个不同的插画构图计划是描绘插画的基础哦。
2、如果想要图片更精致更像插画一点的话,可以抠图,换上自己想要的动漫素材,当然并非所有的图片都适用这一步,不过技术好的话可以起到以假乱真的效果。最后调整一下图片的不饱和度,可以多复制几层去做不同强度的效果,再利用图层的不透明度控制效果,完成后即可存储出片,下图就是完成的效果了。
3、分析插画特点 扁平插画是目前非常流行的一种插画风格,要制作扁平插画必须先了解分析它的特点。在造型上:简洁,把复杂的造型简化。在光影上:去除光影渐变,以及肌理效果,多使用纯色。
4、时装图样(Thefashionplate)在18世纪后期独占鳌头,在巴黎风靡一时,期间诸如HoraceVenet的《IncroyablesetMerveilleuses》等出版物,以及在拿破仑一世时期的乔治·雅克·加丁(Georges-JacquesGatine)雕刻的一系列水彩时装图都名噪一时。 法国作为时尚仲裁者的地位确保了国内外对时尚插画的不断需求。
5、还有种插画是游戏CG类型的。就是比如魔兽的插画。那种更加复杂,但是基本步骤一样的。同样的是打草稿然后上色。但是CG的上色不同,用的工具也不同,常见的软件就是painter了,里面有各种笔刷需要你自己去摸索。
6、此次,JamesJean与比利时涂鸦艺术家OliverSchrauwen联手创作了秀场空间的插画作品。观秀者望着这些画面感十足的作品,就像在看一页页现场版妙趣横生的连环画。 与此同时,作者也为Prada专门制作了同样风格的插图版宣传视频。James这种酷劲十足的插画风格,与Prada未来感的时装风格相结合,显得相得益彰。
三位服装设计大师的生平事迹
1、·1965年,进入巴黎服装工会学校(ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne)学习,其勤奋谦虚成绩名列前茅。·1966年,巴黎服装工会学校(ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne),成为著名时装设计家纪·拉罗切的助手。·1968年,转为同样出名的设计家纪梵希作助手。
2、·1969年,到纽约成为时装设计师吉奥弗雷·比内公司的成衣设计师。星路历程:·七十年代不断举办大型服装表演,表演展示的服装都渗透着日本民族精神的情趣。·1971年,他的土豆口袋被搬到纽约去表演。·1973年,他的设计又进军巴黎。
3、日本服装设计届大师 高田贤三 KENZO KENZO成立于1970年,崇尚愉快、轻松和自由,融合了东方与西方的魅力品牌创始人高田贤三,1939年2月出生于日本东京。法国籍日本时装设计师,毕业于日本文化服装学院。他用自己的名贤三命名的KENZO品牌,已经不仅仅是时装业的精品,在化妆品、香水领域一们是大名鼎鼎。
一本优秀的服装设计作品集,都有哪些要素呢?
服装设计三大要素包括:造型、色彩和材质。 造型:造型包括外造型和内造型。外造型主要是指服装的轮廓剪影,内造型是指服装内部的款式,包括结构线、省道、领型、袋型等等。服装的外型是设计的主体,内造型设计要符合整体外观的风格特征,内外造型应相辅相成。
灵感的出现,要突出主题,明确思路,能清晰得展现出整个作品集的格局,色调等重要元素。 有大量的过程展示,像是面料的改造和肌理,色彩的提取,手绘能力需要与收集的灵感紧密相关,清晰明确的展现从灵感到面料,到服装外轮廓,到细节的过程。
主题明确。在整套作品集中要突出系列作品展现的主题,要求学生思路要清晰,在创作时要有整体意识。2材料搜集和展现。在作品集中要有大量的设计过程展示,例如面料肌理、图案变形来源、设计元素处理等。要求学生的作品集要从灵感展开形成完整的设计链,并且要展示出设计的细节过程。3作品的重点展示。
构成一件服装作品的整体形象有多种因素,如材质、色彩、款式、结构、工艺制作、整体搭配等。从设计的角度看,设计服装时要考虑的较基本的要素为款式、色彩和面料,这三个要素决定了服装的基本造型。被称为服装设计几大构成要素。
服装设计作品集展示的侧重点如下:视觉传达 作为视传专业,图片的重要性往往大于文字。因此在作品集排版中,视传专业需要在图片的处理上下功夫。在视传排版过程中,从色彩上来看,整个画面的色彩要是统一的,做到冷暖交替。视传专业是用图片作为媒介来传达思想。
商业插画作品集-现代商业插画的风格
艺术插画主要是再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式;商业插画主要为企业或产品传递商品信息,集艺术与商业完美结合的一种图像表现形式。以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。
特点-扁平、流行、常用的风格、简洁明了 扁平插画简单来讲就是把复杂的关系简约化,让画面更加清爽整洁,也是现在比较常用的风格了,很多商务工具类的APP会选择使用这种风格。
矢量插图是这几年随着矢量电脑绘图软件路径、笔刷功能的强大,以及和手绘压感笔的高效结合而日益流行的插图风格,当然,电脑图库资源的丰富,使得许多商业用途的图形和小插图可以直接从图库中提取和修改,但是通过勾描、处理、填色制作而成的矢量插图,逐渐成为年轻插画创作者和设计师的热爱。
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