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服装设计系列作品有哪些,服装设计系列作品有哪些种类

作者:admin 发布时间:2024-05-30 16:46 分类:资讯 浏览:23


导读:本篇文章给大家谈谈服装设计系列作品有哪些,以及服装设计系列作品有哪些种类对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。本文目录一览:1、服装设计师作品(有名的设计师及作...

本篇文章给大家谈谈服装设计系列作品有哪些,以及服装设计系列作品有哪些种类对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。

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服装设计师作品(有名的设计师及作品)

1、夏奈尔是一个有80多年经历的著名品牌,夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。

2、卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 是如今在世的最著名的国际时装设计大师,卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 是现任香奈儿 Chanel) 芬迪 (FENDI) 两大品牌的首席设计师,时尚界人称“老佛爷”、“卡尔大帝”。

3、它历史悠久,诞生了许多著名的设计师。那么,作为一个孕育了这么多设计师的艺术殿堂,东京文化服装学院和其他服装学院有什么不同呢?Bunka时装学院,原名大麻裁缝学校,是一所女子裁缝的小型学校。1923年,学校成为日本第一所获得认证的服装职业学院。1936年,学校更名为文化时尚学院,并开始出版第一本日本时尚杂志《庄媛》。

服装设计作品以经典名画作为设计原点的有哪些?

1、还有就是这几个画家的画作(印象派野兽派)色彩使用非常讨喜,各种配色都是符合全球审美,画的内容也是花花草草自然景观居多,非常适合做布料(各种艺术品商店的纪念品都是买名画丝巾一样的道理),所以很多设计师某一季灵感欠缺,就可以向各个名画名家致敬攒一个名画款。

2、最先想到的就是蒙德里安,彼埃蒙德里安(Piet Cornelies Mondrian,1872年3月7日-1944年2月1日),荷兰画家,风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一,对后代的建筑、设计等影响很大。其自称“新造型主义”,又称“几何形体派”。生于荷兰中部的阿麦斯福特,逝于纽约。

3、最爱的墨西哥女画家弗里达,作为时尚圈的宠儿,不仅她的画作,就连她的着装一直到现在还成为各个大牌设计师的灵感来源,这源于画家本人独特强烈又始终如一的着装风格。

4、设计灵感来自瑞雪,祥云,名画《千里江山图》、传统唐代织物等中国传统文化元素。将中国汉唐以来深衣中的交领右衽、上衣下裳相连、对襟旋袄与现代服饰相结合,将厚重的东方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体,并以手推刺绣的形式展现中国传统绘画“金碧山水”的技法,展现传统文化又顺应时代潮流。

服装设计系列作品有哪些,服装设计系列作品有哪些种类

传统服饰插画-服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些?可以详细说说吗...

1、【服装设计大赛创意说明】服装设计大赛作品 王丽俊、孙海霞、肖志君《Anglina安吉丽娜》我们的设计灵感来源于歌曲--“Anglina”这个来自伦敦贵的高贵女子略带野性的浪漫风情中又显露出神秘优雅。

2、特点:欧美风插画以写实居多,强调真是的纹理和质感,刻画细腻。喜欢将表情夸张化,让角色看起来更生动,更有活力。中式古风 特点:与上述两种美术风格的插画相比,中式风格原画也有着自身的鲜明特点,内敛含蓄却充满张力。

3、当下最红、最引人注目的时尚插画在此! 当红时尚插画师HelenDownie作品 时尚插画作为元老级视觉传达媒介,在新时代不仅没有停止发展,更衍生出了许多风格迥异的新表达形式。当下最红、最引人瞩目的时尚插画师及其作品,你知道几个? 时尚插画的黄金时代 早期,时尚插画与时尚杂志的倾力合作促成其进入过一个全盛时期。

4、写实主义插画 特点:最常见的风格,是什么样,就画什么样,就是画得像。把那些最需要表达的东西表达清楚。插画艺术风格有哪些扁平插画。

有什么比较有创意的服装设计?

按工艺形式分类 按工艺形式分类,服务于服装的有印染图案、手绘图案、拼接图案、刺绣图案等其中印染图案又有机印、圆网印、丝网印、直接印花、蜡染、扎染等。还有印刷图案、剪纸图案、漆绘图案、陶瓷图案、雕刻图案、景泰蓝图案、金属点缀图案、麦秸、贝壳镶拼图案等。

服装设计的主题有:瑞丽风格主题 瑞丽有“可爱先锋”,主要受众群是学生MM;“伊人风尚”主要受众群是年轻白领;而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来,瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。

自然摹仿法 采用摹仿自然形态的手法进行设计在许多表演服装中常可看见。尤其在主题性极其明确的歌舞剧服饰表现中比较普遍。自然摹仿法要着重于突出设计的写实性,它能直接表现出某种素材在服装上的外在形象,拉近人与素材的距离,烘托出设计主题的气氛。

悬挂是在服装上附着立体造型元素的设计方法,适于幽默风格或创意服装设计。分离法 分离是现代服装设计常用的一种手法,尤其是后现代主义观念影响下的服装设计,应用得更为广泛,分离是为了打破完整,使服装更具有层次感、空间感。

色彩冷暖搭配比如我们常常说的晚礼服使用纯白色表示纯洁高雅,使用红色表示热情华丽,一般很少穿比较冷而且又亮的颜色。因为晚会是大家交流的一个场合,高冷的颜色会使人感觉盛气凌人不容易交流。

时装设计大师三宅一生逝世,他在职业生涯中留下哪些经典作品?

三宅一生的母亲在原子弹爆炸中受伤,战后过了几年就去世了。三宅一生的童年时代,日本还是一个贫穷和满目疮瘦的国家,美国占领期间给日本带来的西式时尚:玛丽莲·梦露、米老鼠、电视和速冻食品,都给儿时的他留下了深刻的印象。

日本著名时装设计师三宅一生于8月5日逝世,这位在时尚圈以及设计圈的元老级大佬可以说是无人不知,无人不晓,他的作品更是广为流传在大众的视野中,就算有些人不认识这个设计师,但是也一定认识他所设计出来的产品。

他的作品也是许多明星的宠儿,1955年晴小姐就开始用三宅一生的香水了,而林青霞参加葬礼时的衣服,Issey Miyake的衣服包包也是三宅一生的作品。 许晴曾经穿着三宅一生的衣服去东京街头游玩,马伊琍、徐静蕾背着三宅一生的包包出行,不少剧组造型师也是三宅一生的粉丝,白百何曾穿着该品牌的衣服拍戏。

三宅一生的专业是绘画,但是三宅一生的理想是著名设计师。所以,为了追求理想,三宅一生来到了浪漫之都巴黎。在巴黎三宅一生曾追随著名大师纪梵希学习。由此,三宅一生获得了很多的设计技巧和灵感。1970年,属于三宅一生的时代到来,三宅一生创立了自己的个人公司。

三宅一生因癌症去世日本著名时装设计师三宅一生8月5日因癌症去世,享年84 岁,他与川久保玲、山本耀司并称为日本时尚界的三巨头。 三宅一生虽然一直活跃在品牌一线,但随着疫情的爆发,三宅一生的公众活动也越来越少。这个令世界为之惊艳的设计天才的离开,就像是一个时代的终结。

比如他设计的镭射包,可以说是时尚圈最经典的设计。因为他太优秀了,各种抄袭其设计的产品满天飞,在某些层面甚至达到烂大街的程度。但这只是他作品中的冰山一角。三宅一生,1964年毕业于多摩美术大学设计系,曾做过纪梵希等大师的设计助理,可以说他的设计思维是非常前卫和跳跃的。

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